Absolutely on Music

by Haruki Murakami | Other |
ISBN: 9780385354349 Global Overview for this book
Registered by wingAlfa-Betjewing of Apeldoorn, Gelderland Netherlands on 12/21/2018
Buy from one of these Booksellers:
Amazon.com | Amazon UK | Amazon CA | Amazon DE | Amazon FR | Amazon IT | Bol.com
5 journalers for this copy...
Journal Entry 1 by wingAlfa-Betjewing from Apeldoorn, Gelderland Netherlands on Friday, December 21, 2018
Dit boek bestaat hoofdzakelijk uit weergaves van gesprekken tussen Murakami en Ozawa over muziek. Ze beluisteren samen opnames en bespreken die. Daar stonden zeker interessante observaties in, maar ik denk dat dit boek meer gewaardeerd wordt door een lezer die de muziekstukken paraat heeft. Dat heb ik niet en de eerste hoofdstukken waren wel een beetje doorbijten, gelukkig volgde er nog een stuk over opera en het hoofdstuk over de masterclasses vond ik ook heel boeiend.
Ik vond het wel grappig dat Ozawa zijn dirigeerwerk als 'muziekmaken' bestempelt. Dat is natuurlijk waar, maar ik heb een dirigent nooit als een muziekmaker bekeken.

Ik heb dit boek uitgeleend aan een collega die ongetwijfeld de besproken werken paraat heeft. Daarna gaat het nog naar een andere collega voor wie dat ook zal gelden maar dan ga ik van dit boek een ray maken.

Journal Entry 2 by wingAlfa-Betjewing at Apeldoorn, Gelderland Netherlands on Friday, November 29, 2019
Het boek is weer bij mij en gaat een reisje maken:
Hendrickje
Violoncellix
Paperfish
Iiwi & friends
(Volgorde mag aangepast worden)

Het boek hoeft niet terug naar mij.

Journal Entry 3 by wingAlfa-Betjewing at Apeldoorn, Gelderland Netherlands on Wednesday, January 15, 2020

Released 4 yrs ago (1/18/2020 UTC) at Apeldoorn, Gelderland Netherlands

CONTROLLED RELEASE NOTES:

Gaat via de nieuwjaarmeeting met Hendrickje mee.

Journal Entry 4 by wingHendrickjewing at Amsterdam, Noord-Holland Netherlands on Saturday, January 18, 2020
Is nu bij mij; dank je hartelijk Alfa-Betje en leuk, je even te zien! Kijken, of ik het tegen de tijd van Castricum door kan crossen!

Lijkt me een interessant boek.

Journal Entry 5 by wingHendrickjewing at Amsterdam, Noord-Holland Netherlands on Friday, February 14, 2020
Ik heb van het boek geleerd dat er van eenzelfde pianoconcert (Het derde pianoconcert van Beethoven in dit geval) enorm uiteenlopende uitvoeringen kunnen worden gemaakt en dat er zoiets bestaat als een "Europese uitvoering". Fijn, dat je er dan even YouTube bij kan pakken.

Ik vond het boek niet altijd even boeiend, soms vind ik de heren, met respect, twee echte roddelooms. De bijdrage over masterclasses vind ik intrigerend, maar ik had wel wat beter uitgelegd willen krijgen hoe het Ozawa lukt een orkest te vormen met een bepaalde sfeer/geluid, van al die begaafde solisten.

Bedankt voor het lenen Alfa-Betje; ik cross het boek uiterlijk op Castricum door.

Journal Entry 6 by wingHendrickjewing at Amsterdam, Noord-Holland Netherlands on Monday, February 1, 2021

Released 3 yrs ago (2/1/2021 UTC) at Amsterdam, Noord-Holland Netherlands

CONTROLLED RELEASE NOTES:

Mag verder naar violoncellix!

Journal Entry 7 by wingvioloncellixwing at Groningen, Groningen Netherlands on Saturday, February 6, 2021
Wat een mooie verrassing vanmiddag: een intrigerend boek én een mooie kunstkaart erbij. Ik ben erg benieuwd. Veel dank, Hendrickje!

Journal Entry 8 by wingvioloncellixwing at Groningen, Groningen Netherlands on Sunday, March 6, 2022
This week when re-organizing my bookcase I discovered that I still had this ring book. My apologies!

I enjoyed reading the conversations between authors Haruki Murakami and director Seiji Ozawa quite a bit. In the beginning I was sometimes a bit annoyed by Murakami's seeming desire to appear very knowledgeable about classical music, even if he was an amateur listener in conversation with a world-renowned director.

The chapter that I enjoyed the most was the one about Murakami visiting and listening in on Ozawa's yearly 10-day chamber music course for young musicians at the Lake of Geneva. Here Murakami describes his experiences over the 10 days. Here's a quote about the first few days:

On the first day I attended the seminar, I found myself growing a little nervous when I heard the students playing. Their performances sounded rough and awkward. Of course, this was only the second day since their group had begun making music together. I knew that it was unreasonable to expect polished performances under the circumstances, but still I had to wonder if they would go on to produce a concert-level performance in only one week. What I was hearing was very far from what we call “good music.” Wasn’t a week too short a time to bring this up to the level of a finished product, even for a mentor of Seiji Ozawa’s abilities? These were not seasoned professionals, after all, but students.

“Don’t worry, they’ll get better every day,” Ozawa declared with a smile, but I had my doubts. At that point, all I could hear were the imperfections, both in the string quartets and in the string orchestra. The Haydn didn’t sound like Haydn, the Schubert didn’t sound like Schubert, and the Ravel didn’t sound like Ravel. They were playing all the right notes, but they weren’t making
that music.

Still, I continued to drive my somewhat underpowered Ford Focus wagon to Rolle every day. I made the rounds of the classrooms scattered throughout the property, listening intently to the young string players perform. I came to know all the movements of the seven string quartets and observed how they changed from day to day. I learned the names and faces of the students, and got to know their individual styles. Their progress seemed terribly slow at first, as if some kind of soft, invisible wall were blocking their way, and I worried that they would not be ready in time for the concert.

But then one day, in the brilliant summer light, some kind of silent spark seemed to leap among them. In both the daytime quartets and the evening ensemble, their sound suddenly began to come together. It was like a mysterious rising of the air. The performers’ breathing started subtly to match, and their instruments sent beautiful reverberations through the air. The Haydn sounded more and more like Haydn, the Schubert like Schubert, the Ravel like Ravel. Each musician was no longer simply performing his or her part in isolation: they were all listening to each other. Not bad, I thought: not bad at all. Something was definitely coming out of this.

Journal Entry 9 by wingvioloncellixwing at Noordwolde, Fryslân (Friesland) Netherlands on Saturday, May 21, 2022

Released 1 yr ago (5/21/2022 UTC) at Noordwolde, Fryslân (Friesland) Netherlands

CONTROLLED RELEASE NOTES:

Dit boek reist eindelijk door naar de volgende persoon op de ringlijst: paperfish.

Veel leesplezier gewenst!

Journal Entry 10 by paperfish at Noordwolde, Fryslân (Friesland) Netherlands on Tuesday, May 24, 2022
Vandaag ontvangen per post van Violoncellix. Ik was al helemaal vergeten dat ik me hier voor had opgegeven, dus ik vroeg me al af wat voor een pakketje dit kon zijn.
Ik ben benieuwd!

Journal Entry 11 by paperfish at Noordwolde, Fryslân (Friesland) Netherlands on Sunday, August 7, 2022
Nog vergeten te zeggen in m'n vorige bericht: dank voor het sturen en de toepasselijke kaart, violoncellix!

Grappig om eens een heel andere Murakami te lezen dan ik gewend ben. Ik ben verder weinig muzikaal onderlegd, dus ik ben bang dat ik niet overal mee kreeg wat er precies bedoeld werd met bepaalde muziekstukken. Ik heb het daarom meer gelezen als een serie gesprekken tussen twee vrienden. Wel interessant inderdaad dat er kennelijk zo veel ruimte voor eigen klank en interpretatie is binnen eenzelfde muziekstuk!
Het hoofdstuk waarin de masterclass wordt beschreven vond ik ook het meest fascinerende, omdat daar iets van ontwikkeling van het muziekmaken wordt beschreven.

Het boek gaat verder op reis naar de volgende lezer en Murakami-fan, iiwi!

Journal Entry 12 by wingiiwiwing at Zeist, Utrecht Netherlands on Wednesday, August 10, 2022
Het lag vandaag in de brievenbus!

Are you sure you want to delete this item? It cannot be undone.